一場都市設計和城市文化的創新運動
社宅的構築，不只建構了人們的家園，也形塑了人們與周邊社區的關係，其中包含都市生活圈的再創造、空間生態保育、弱勢族群與社會正義、城市策略的計畫等面向，而公共藝術就成為一種感性的觸媒，串聯人和空間形成凝聚的力量。整體規劃將從公共藝術在城市中所扮演的角色出發，統整其介入社宅的必要性和操作手法，最後以舉辦的展覽、論壇呈現社宅公共藝術帶來的人文思考和社會美學價值。
- 公共藝術對城市的影響 - 國際案例
[引起反思] 亞當・庫比｜針灸計畫 Acupuncture Project by Adam Kuby
援引華人針灸醫病的概念，用數支35英呎高的針灸模型，插進美國波特蘭亟待關注和改進的地方。例如，河流何時才能乾淨到能游泳？可負擔的公宅能否更多？此作直戳要害引發熱議，引導更多居民反思自己的生活環境。
[街區活化] Assemble｜Granby Four Streets
Assemble於2013年投入利物浦荒廢社區「Granby Four Streets」的活化案，和居民組成的信託基金會合作，彼此對話，訓練並雇用居民替連排老舊的空房舍換上新表情，最後成功讓十間房子變身宜人的住宅，成為著名的「十屋計畫」（10 Houses on Cairns Street）。
[社會正義] Jon Rubin & Dawn Weleski｜衝突廚房
在美國匹茲堡發起的「衝突廚房」（conflict kitchen），專門挑選正和美國有政治衝突的國家，包括伊朗、阿富汗、北韓、委內瑞拉等國，提供該國餐點，透過美食的催化，讓客人進一步了解其文化，並且因理解進而同理和包容，期盼有一天來臨的世界和平。
[弱勢關懷] 社會福祉法人みつき會 & 株式會社人間｜Silver Screen Project
「たきり銀幕デビュープロジェクト」（Silver Screen Project）計畫，邀請安養院中的爺爺奶奶飾演電影主角，和他們一起編想情節，最後拍出充滿昭和時代感的電影海報。幽默溫馨的小活動，鼓舞了長年臥病的長輩們，讓他們難得歡笑，重拾面對人生的勇氣。
[地方新創] 顏名宏｜Anfassen=Touch 一種接觸的美學
顏名宏與近千位臺北市大同區的大、小朋友們，在迪化汙水處理廠附設休閒公園的外牆上，以上千片紅磚鋪排成圈，呈現出指紋的形狀。如同「畫押」一詞有承諾之意，大家在傳統的紅磚建材上，留下自己的掌印，等於共同許諾創造美好的未來意象。得歡笑，重拾面對人生的勇氣。
[文化記憶] 黃耿茂｜繡墩、老街、話金門
位於金門明遺老街的作品，採用中國傳統古代家具「繡墩」，一種低矮渾圓的座椅造型，邀請居民和學生，一起動手塑造、描繪、再窯燒成型。作品完成後，置於老街上成為街道家具，在在傳遞地方風俗，復興了傳統工藝的美學。
[城市地景] 一起設計&偶然設計｜高雄水水
兩道不規則彎曲的混凝土牆，隔出了一條蜿蜒走廊，這些牆面的曲線，取自高雄港灣的線條，象徵都市和自然的交界。行走其間，暗藏的水霧裝置不時啟動，教人彷彿身處迷霧中，無須龐大量體或複雜設計，一條小徑示現什麼是美，這便是藝術的魅力。
- 專家怎麼說
了解公共藝術面臨的問題，確認未來每塊基地，將負擔轉化成榮耀，不然會變成巨大廢墟。 - 龔書章｜國立交大建築研究所所長
社宅可以學習歐洲公共設施的公開平台，作教育推廣。 - 周育如｜ 水越設計創辦人
創意才能讓對話發生，有時需先有前面的藝術，再來創造出藝術。 - Kendal Henry ｜ 紐約文化局公共藝術部門主任
和周圍的關係一開始就得建立，有共同坐下來的空間、機制完善的服務節點。 - 黃海鳴 ｜ 前北美館館長
社宅公共藝術讓多元族群、青年老年、建築師和藝術家彼此交流，是新文化的觸發點。 - 陳碧琳 ｜ 蘭陽博物館館長
社宅提醒住民向上流動，意義不再是建築，而是社會的共同支撐。 - 劉惠媛 ｜ 交大跨域科學研究中心顧問
公共藝術能凝聚地區處理環境問題的意見。 - 曾光宗 ｜ 中原大學建築系教授
建築與公共藝術的融合，是最理想的狀態，但也最困難。 - 胡朝聖 ｜ 胡氏藝術執行長＆策展人
公共藝術裝飾公共空間很常見，能讓環境更美或更明亮，和展現對所在區域的觀點。 - 林雋怡 ｜ 都市里人規劃設計公司主持人
公共藝術像建一座橋，將社宅的裡和外、不同年紀、不同社會狀況的人連結起來。 - 褚瑞基 ｜ 銘傳大學副教授
- 簡介：臺北社宅發展脈絡
歷經社會運動而生的新一批社宅，是城市中的重要建築群、生活體，以下為社宅運動重要的時間點、大事紀、社宅相關數據。
- 從數字看社宅
- 40處基地
- 「20,000戶」
- 「50%」
- 「3 年、6 年、12 年」
- 「1%」
2. 大事紀
- 1989 無殼蝸牛運動
戰後臺灣經濟起飛，1980 年代達到「臺灣錢淹腳目」的高峰，卻也因投資炒作換來房價飆漲。解嚴後兩年，因不滿高房價，民間組織「無住屋者自救委員會」發起無殼蝸牛運動，發送文宣，拜會政黨，進行電視辯論，更在8月26日於臺北市地價最高的忠孝東路發起夜宿，引發高度社會關注。
- 2009 社宅規劃陸續啟動
2009 年始啟動臺北市社宅規劃及相關配套，導入都市計畫及都市設計的想法，形成之後都市發展重要拼圖的一部份。
- 2011 住宅法通過
面對懸而未解的居住問題，政府歷經12 年立法，在2011 年底通過規劃臺灣整體住宅政策的《住宅法》，包括住宅補貼，訂定基本居住水準，還特別設立社宅專章，鼓勵民間主動興建，並規定至少提供10％以上予低收入戶、身心障礙者、以及65歲以上長者等弱勢族群居住。
- 2014 巢運
無殼蝸牛運動結束後，應運而生的專業者都市改革組織和崔媽媽基金會，聯合其它關注居住議題的團體，於10月4日發起夜宿仁愛路的抗議活動，提出五大居住改革訴求。同年底，臺北市政府正式擬定4年2萬戶的社宅計畫。
- 2014 臺北市社會住宅興建計畫啟動
廢止國宅條例，未來由政府興建的社宅採取只租不賣的原則。而北市府的社宅計畫也正式啟動。
- 2020-2025 社宅陸續完工
包括萬華、士林、中山、信義等多區社宅陸續完工，至2020 年止，總計累積3,557 戶。
- 公藝介入：社宅公共藝術的反思
社宅關係到社會重要變革的時刻，社宅公共藝術在這過程中，如何協助大眾思考？如何凝聚問題意識？點出癥結、啟發美感、並且激盪共鳴，這是從零開始邁出的重要一步。
- 公共藝術需要被定義嗎？
- 什麼叫公共，什麼叫私人？
- 家居的狀態如何存在於社會之中？
- 公共藝術怎麼幫助我們面對孤獨、面對群體？
- 公共藝術要多少比例留予人工和自然？
- 公共藝術如何持久運作，又該如何面對片刻即逝，不斷改變的社宅景況？
- 公共藝術如何引入陽光，照射過去未被照顧的人？
- 家的傳承可否發生在流動之中？
- 公共藝術能帶我們擁抱什麼樣的未來生活？
- 核心價值：社宅公共藝術的核心價值
以「關係美學」和「環境美學」作為雙美學核心，從整體都市環境，社會背景與社群關係的考量為出發點，來進行藝術的實踐。這場關鍵的城市文化創新運動，包含以下幾項追求的目標，作為臺北公共藝術打造文化家園的宣言：
- 塑造都市文化的生活圈
- 促進環境景觀和諧共融
- 社會設計翻轉社會機制
- 耕耘社會環境美學教育
- 尊重多元記憶情感脈絡
- 結合社會正義弱勢照顧
- 貼近日常民俗文化脈動
- 美學宣言 - 操作方法：操作的方法論
公共藝術要使人們產生共感，須依循4個面向和10個切點進行策略佈局。
- 探索的實驗
沈伯丞 │ 成為我的繆思，獻給他的禮物
臺北市社宅基地彼此連成包圍市中心的外圍環圈，這是弱勢族群、來自各地的移民，要遷往市中心求得更好生活的過渡站。那麼，是否能使這樣的地方化為「相遇的埕」，移民得以在此共構彼此的情感和認同，匯聚踏出下一步的動力，成就一趟以希望為名的遷徙？策展計畫遂以「成為我的繆思，獻給他的禮物」為題。分為兩部份，「成為我的謬思」意指民眾，和兩位參與計畫和藝術家建立的互動關係，以及後者因此獲得靈感製作的作品；「獻給他的禮物」則希望透過這項計畫，彰顯一種微型卻照護弱勢群體的社會支持系統。
林書豪│駐村編輯
「駐村編輯」是連結並協調進駐藝術家和社群的中介，猶如特派記者，針對地方進行田野調查，這項策展計畫意欲展現，駐村編輯的過程，與「編輯力」的潛力。未來的社宅公共藝術，是否可能在社區裡進行田野調查，對象也許是藝術家、創業者、或和在地有密切連結。透過尋訪他們可以逐步建立地方的職人黃頁和職人地圖，「萬華的文史」、「社區藝術」、和「食物記憶」走讀，每次各有一位達人參與，結束後舉辦工作坊進行討論。讓原本零散的職人們、地方的民眾彼此牽線，交織出新的社會網絡，並想像未來的藝術共創。
賴映如│蛤？養植物也是公共藝術？
倘若我們將社宅視為複雜的大容器，那植物或許會是極佳的介質，滴入之後，淨化並改變容器內的成份。策展人待在精心佈置的美麗花園中，依循「土壤」、「植物心情」等不同主題，每次邀請一至二位來賓互動，針對主題分享想法，也彼此學習。過程以影片記錄，成為線上可觀賞的對談。同時，搭配一小段展現花園光影變幻的短片。網上收看時，亦可閱讀策展人親筆書寫關於植物的小語錄。運用溫馨幽默的方式，提醒著有了植物的生活，平衡而愉悅。植物能讓我們，讓整個社群都更健康。
- 論壇精華節錄
吳慧貞（禾磊藝術 - 總策展人）：
如何在自治的概念下訓練承擔責任跟義務，這很重要。將來公共藝術有沒有可能變成社區藝術的基金，設計一套機制，產生經濟上可以支持永續運作循環的可能？原本40 處社宅基地，目前被分成11 塊發包公共藝術。要做區域整合，因為社宅分布在東南西北不同地區，加上生活範圍、都會生活的性質很難統合，所以才希望以區域劃分，整合交通、鄰里、社區生活機能和文化脈絡，可以形塑一個都會文化生活圈。
- 林書豪（策展人）：以編輯的角度來說，藝術只是過程，最主要是透過這過程滾動大家參與的機會。編輯力就是組織掌握能力。
- 沈伯丞（策展人）：（林立青、何孟娟）這兩位創作者帶我們看見如何透過藝術想像力，把社群裡每個人串連起來。1.02 的一百次方或一萬次方很大，而這是為何我從禮物經濟談到策展的原因。
- 賴映如（策展人）：許多公共議題其實跟植物相關，要從整體城市的角度去看，畢竟人類是生態圈的一部份。我們希望大家從社宅的公共空間、從養的植物開始，對自然產生好奇。
- 方彥翔（策展人）：我的策展並非把個人展演化，而是透過此種觀看，談論為何當代生活的私密性被取消。有一種無可承受的親密性，就是暴力、恐懼、和傷害。因為私密性被取消所以這些事被忽視。
- 王增榮（專家學者）：我猜測總策展人（吳慧貞）想做一個變革，因為公共藝術長期以來都只是雕像，而總策展人找來四位策展人，感覺是看中他們各自的獨特性。……之後參與正式公共藝術甄選的人，就能意識藝術並非那麼侷限，進而擴張對藝術的想像。
- 吳牧青（專家學者）：我們也發現，需要的已經不是巨型裝置，而是藝術有沒有可能，是無法透過消費取得的交往和服務關係？怎樣置入這種都市規劃設想不到的思維，這是現階段做公共藝術策展比較積極的意義。
- 何震寰（專家學者）：今天社宅是透過抽籤、政府治理術，一群人突然變成鄰居，這事情的心理層面需要機制去介入，而公共藝術可以針對這部份去作為。
- 蘇民（專家學者）：我認為策展人引領居住人發動關鍵事件，把公共藝術做起造的動作，專業上不是課題，但裡面人的互存關係比較難讓專業介入，這像政治問題，或像策展人的反思。
- 劉惠媛（專家學者）：我想從典藏的觀點，來看如何做這場數位展覽的保存與管理。這四位策展人共同的特質，是好奇心都很強。……另一個就是微策展，用雲端和大家分享，一定是未來的趨勢。
- 蔡佳芬（論壇來賓）：過去在文化局，我有參與過幾次的公共藝術審查會，會覺得藝術家、居民跟公部門之間的三角關係需要去拉近。尤其藝術家對在地最陌生，卻要創造出對這個地點最有啟發性的作品，這非常困難，因為需要很多時間。
- 林芝羽（臺北市都發局科長）：公共藝術是一種和解的手段，建築師沒辦法做到跟周邊的文化歷史和居民協調，應該要有更軟性的方法介入。
由於社宅的興建是進行中且未來持續進行的政策，因此先前為臺北市35處社宅公藝擬定的重要方針，也可以作為未來其他社宅公藝推行的參考。重點有三項：
1. 「都市空間策略」
社宅公藝的作品空間和創作規劃，須依據都市、社宅建築設計及不同社區、社群的個別條件與需求進行調整。
2. 「建立社區連結」
作品需有在地關聯性，能呈現人與環境的脈絡，並以藝術為媒介，進而推動民眾自主參與、培養公民意識和凝聚社會共同意識。
3. 「長期運作與營運」
社宅公藝面對三年一輪的流動居住性，應突破一次性執行的做法，並以社會設計的創新概念形塑長期經營模式。
各設置計畫主題概念：（持續增加中）
設置案一：信義區廣慈博愛園區A、B、C、D、E 基地
• 主題概念：無牆美術館
整體園區的藝術和開放式的綠色景觀融合，以環境美學搭建公民廣場，結合園區附近生活圈，讓廣慈博愛園區成為臺北市新的中央公園。未來透過公共藝術的串聯，配合軟體計劃，形塑新舊街區融合共好的都會藝文生活圈。
設置案二：信義區六張犁AB 區、DE 區、三興
• 主題概念：綠色療癒
臺北市各個區域人口稠密，住商混和，因此市民大多渴求綠地與休閒空間。公共藝術以「綠色療癒」為主題，可以扮演積極彌合社區渴望、交誼聯繫新舊居民的療癒角色，並共創城市永續生態保育的行動。
設置案三：文山區興隆二期A、E、興隆三期FH、Ｉ基地
• 主題概念：樂山行
本設置案以打造興隆社宅聚落獨特的城市文化生活圈為核心概念，透過公共藝術進駐的社會性宣告，破除鄰避標籤迷思，進而凝聚新舊社群融合的契機，內容包含整合梳理社區藝文資源、串連綠色景觀與生態環境，形塑文山區的都會郊山社區藝文生活圈。
設置案四：文山區木柵、和興水岸、樟新水岸、景豐一區、二區
• 主題概念：綠動城市
配合此區親山特色和鄰近景美溪蜿蜒的河道，本案公共藝術以「綠動城市」為主題，向外延伸串聯周圍綠地及河岸，打造文山區特有生態藝文生活圈。整體藉由都會空間點線面的串聯，使藝術與生態與休閒活動結合。
設置案五：萬華區青年二期、莒光、福星
• 主題概念：歷久彌新
萬華區既老也新，有優勢也有危機，具有豐富的特色，本案以此為主題，挖掘生活裡最能搭接過去朝向城市未來文化生活的元素，包含當地宗教祭典、移工的文化交流、傳統市場文化、眷村國宅記憶，加上與青創結合，培養社區組織工作的種子，形成社區自主活力。
設置案六：內湖區瑞光、行善、舊宗
• 主題概念：城市之光
內湖是臺北市住宅區的後起之秀，自然環境優美、影音與新興科技產業發達，坐落於此的社宅，有望發展出新形態的都市生活聚落文化。因此以城市之光為主題，規劃媒體互動藝術與公共環境美學的對話，計畫朝向自然環保節能方向的規劃
設置案九：南港區中南、小彎、經貿
• 主題概念：明日城市
本案三塊基地周邊住戶多有良好教育程度，社經能力較優，社宅公共藝術針對此特質，以「明日城市」為主題，規畫孩童環境美學教育方向之軟硬體藝術計畫，期待透過藝術的浸潤與生態知識的建構，打造具永續精神的未來城市。
設置案十：南港區玉成
• 主題概念：街廓家居
玉成社宅與周遭不同尺度的空間連結，形成獨特生活脈絡的街廓，本案主題重新檢視廟埕在舊社會中具有的多重時空意義，透過公共藝術、文化展演，使文化構築於生活之上，使生活意識注入都市脈絡，共同寫下新時代的都市文化主義。
設置案十一：南港區 - 南港機廠
• 主題概念：創活聚落
南港基地坐落於流行文化的產業區，周遭緊臨北流行音樂中心與南港展覽館，有機會成為「文化產業群聚空間」的樞紐平台，社宅公共藝術的定義與樣態將全面翻新，吸引多元背景的人才交流與跨界合作，將網絡實體化，讓產業生活聚落在藝術的調和下成為一個多向度的承載器。
